フルトヴェングラー＆ウィーン・フィルのベートーヴェン:交響曲第９番「合唱」（１９５２年ライヴ）[ＳＡＣＤ]

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フルトヴェングラーの代名詞と言えば、ベートーヴェンの交響曲であるが、９曲ある交響曲の中でも第１番を除くいわゆる奇数番号の交響曲については、自他ともに認める十八番であったと言えるだろう。

それら４曲の交響曲については、かなりの点数の録音が遺されているのも特徴であり、近年になっても新発見の録音が発掘されたり、あるいはより音質のより音源の発見、さらにはＳＡＣＤ化などの高音質化が図られるなど、フルトヴェングラーの指揮芸術に対する関心は、没後５０年以上が経っても今なお衰えの兆しが一向に見られないところだ。

フルトヴェングラーによるベートーヴェンの交響曲第９番の名演としては、諸説はあると思うが、これまでのところ、バイロイト祝祭管弦楽団とのライヴ録音（１９５１年）と、最晩年のフィルハーモニア管弦楽団とのライヴ録音（１９５４年）が２強を形成していたと言える。

もちろん、これら２つの演奏自体が圧倒的な素晴らしさを誇っているのであるが、それ以上に、両名演についてはＳＡＣＤ化が図られているというのも大きいと言えるのではないだろうか。

フルトヴェングラーの録音は、演奏が素晴らしくても音質が良くないというのが定評であり、逆に、これまであまり評価が高くなかった演奏がＳＡＣＤ化によって、高評価を勝ち取ることもあり得るところである（例えば、１９４７年５月２５日のベートーヴェンの交響曲第５番のライヴ録音）。

本盤に収められた１９５２年の交響曲第９番についても、今般のＳＡＣＤ化によって、そのような可能性を秘めた名演と言えるだろう。

これまで、とりわけトゥッティにおいて音が団子状態になったり、不鮮明で聴き取りにくい箇所が極めて多かったのが大幅に解消され、前述のバイロイト盤や１９５４年盤にも十分に対抗できるような良好な音質に生まれ変わった意義は、極めて大きいことである。

本演奏は、かのバイロイト盤から約半年後のものであるが、それだけに気力・体力ともにさらに充実したフルトヴェングラーによる至高の指揮芸術を、これまでとは違った良好な音質で堪能することができるようのなったのは実に素晴らしいことと言えるだろう。

第１楽章冒頭の他の指揮者の演奏の追随を許さない深遠さ、その後のとても人間業とは思えないような彫りの深さ、第３楽章の誰よりもゆったりしたテンポによる演奏の神々しいまでの崇高さ、そして終楽章のドラマティックな表現など、フルトヴェングラーだけに可能な至芸は、我々聴き手の深い感動を誘うのに十分である。

オーケストラがウィーン・フィルであることも、本演奏の大きなアドバンテージであると言えるところである。

いずれにしても、ＳＡＣＤ化によって、これまでとは格段に良好な音質に生まれ変わるに至った本盤の演奏は、バイロイト盤や１９５４年盤とともに３強の一角を占めるとも言うべき至高の超名演に位置づけられることになったと言えるところであり、本ＳＡＣＤ盤の登場を大いに歓迎したい。

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